مجله رازینهسایه زدن در طراحی لباس یکی از مهمترین مراحل در ایجاد ابعاد و عمق در طراحی لباس است. این فرایند نیازمند تحقیق و یادگیری خطوط و اصول نورپردازی بر روی پارچه‌های مختلف است. برای شروع، عکاسی از لباسها و پارچه‌های مختلف با استفاده از نورپردازی‌های متفاوت می‌تواند به شما کمک کند تا نحوه‌ی قرارگیری پارچه بر روی آناتومی بدن را بهتر درک کنید یا کلاس های آموزشی طراحی لباس جامع شرکت کنید و این موارد ر ا آموزش ببینید.. در ادامه با ما همراه باشید.
آموزش سایه زدن در طراحی لباس
یادگیری خطوط
برای تصویر کشیدن صحیح و اصولی پارچه‌هایی از جنس‌های مختلف بر روی کاغذ، امری است که بدون تحقیق امکان‌پذیر نمی‌باشد. برای این کار، بهره‌گیری از تجربه طراحان با سابقه لباس و تحقیق با کمک عکس‌برداری از لباسها و پارچه‌هایی با جنس‌های مختلف می‌تواند برای شما راهگشا باشد.
اولین قدم در آموزش سایه زدن در طراحی لباس، عکاسی و تحقیق است. شما می‌توانید با عکاسی از لباس‌های مختلف که از پارچه‌هایی با جنس‌های متفاوتی ساخته شده‌اند، از زوایای مختلف و همچنین با نورپردازی‌هایی متنوع، در خصوص نحوه‌ی قرارگیری پارچه بر روی آناتومی بدن تحقیق کنید.بخش‌بندی می‌تواند بر اساس نورپردازی عکس و یا میزان چین و چروک‌های لباس باشد. با بررسی تصاویر مرجع، متوجه خواهید شد که به عنوان مثال، کت‌های زمستانی چین و چروک‌های بیشتری در بخش آستین دارند و در بخش‌های پشتی کت میزان این چین و چروک‌ها کمتر است.
با توجه به این نکات می‌توانید مراحل بعدی از آموزش سایه زدن در طراحی لباس را ادامه دهید. به همین منظور، پس از جمع‌آوری اطلاعات و تحقیقات لازم، می‌توانید به مرحله بعدی یعنی انتخاب الگو و نقشه پارچه بپردازید.
برای طراحی صحیح الگو و نقشه پارچه، بایستی به دقت به تصاویر عکس‌برداری شده از لباسها و پارچه‌ها توجه کنید. این تصاویر می‌توانند به شما کمک کنند تا الگو و نقشه پارچه را براساس نحوه‌ی قرارگیری پارچه بر روی بدن انسان و همچنین نورپردازی مورد نظر انتخاب کنید.
بعد از انتخاب الگو و نقشه پارچه، مرحله بعدی آموزش سایه زدن در طراحی لباس، انتخاب رنگ مناسب برای پارچه است. با توجه به نورپردازی و نحوه قرارگیری پارچه بر روی بدن، بایستی رنگ مناسب را انتخاب کرده و در نظر داشته باشید که چگونگی نورپردازی بر روی رنگ پارچه تاثیرگذار است.
استفاده از نور و سایه
پس از اتمام طراحی اصلی لباس، نوبت به مشخص کردن محل قرارگیری سایه و نور و همچنین چین و چروک‌های لباس می‌رسد. نوع پارچه می‌تواند تأثیر زیادی بر روی نحوه قرارگیری سایه و نور داشته باشد. برای هر نوع پارچه، باید زاویه‌ی تابش نور بر روی مدل را مشخص کرد تا بتوان بهترین نتیجه را به دست آورد.
سایه‌ها معمولاً به صورت مکمل در بخش‌ها متضادی از لباس قرار می‌گیرند که تحت تابش مستقیم نور است. این امر به طراح این امکان را می‌دهد که با استفاده از سایه و نور، ابعاد و شکل لباس را بهبود بخشیده و جلوه‌ی زیباتری به آن ببخشد.
پس از مشخص کردن زاویه‌ی تابش نور، تاریک‌ترین سایه و روشن‌ترین نور بر روی پارچه مشخص می‌شود. این کار به طراح این امکان را می‌دهد که با دقت بیشتری به محل قرارگیری سایه و نور توجه کند و بازه‌ی استفاده از سایه‌ها را بهینه کند.
با توجه به این نکات، استفاده صحیح از نور و سایه در طراحی لباس می‌تواند به دست‌آوردن یک طراحی زیبا و جذاب کمک شایانی کند. به همین دلیل، طراحان لباس باید این موضوع را به عنوان یک قسمت حیاتی از فرآیند طراحی لباس در نظر بگیرند تا بهترین نتیجه را به دست آورند.
مشخص کردن چین و چروک‌های لباس
، مشخص کردن چین و چروک‌ها از دیگر اصول مهم درسایه زدن در طراحی لباس است.نکات مهم مشخص کردن چین و چروک لباسها عبارت است :
شکل چین‌ها:
زمانی که پارچه از دو نقطه آویزان شود، چین‌ها به شکل منحنی‌هایی به سمت یکدیگر بر روی پارچه سرازیر می‌شوند. عمق چین‌ها در نزدیکی نقاط نگه‌دارنده‌ی پارچه عمیق‌تر است. هرچه پارچه نازک‌تر باشد، طول چین‌های عمیق نیز بیشتر می‌شود.
ترکیب چین‌ها:
زمانی که در سطح پارچه، یک چین به چین دیگری می‌رسد، با یک طرح زیگ‌زاگ در هم می‌شکنند.
محل قرارگیری چین‌ها:
چین‌های دایره‌ای شکل معمولاً در اطراف برآمدگی‌های بدن، مانند شانه‌ها، زانوها و سینه‌ها قرار دارند. سعی کنید چین‌ها را با کمک خطوط موازی و عرض‌های مختلف به نمایش در آورید.
پارچه‌های روی زمین:
برای پارچه‌هایی که روی زمین قرار می‌گیرند، مانند دنباله‌ی لباس یا پالتو، ابتدا شکل هندسی‌ای را که پارچه روی زمین تشکیل می‌دهد، مشخص کنید و سپس آن را با طراحی چین و چروک تکمیل کنید.
دامن‌های بلند:
در طراحی دامن‌های بلند با پارچه‌هایی سبک و لخت، معمولاً چین‌ها حالت افتاده دارند. برای مشخص کردن این دسته از چین‌ها با توجه به اصول آموزش سایه زدن در طراحی لباس، باید از خطوط بلند و عمودی استفاده کرد.
نکات مهم سایه زدن در طراحی لباس
انتخاب مداد مناسب
مداد مناسب یکی از عوامل حیاتی در خلق طرح‌های زیبا و جذاب است. انتخاب مداد مناسب باعث دقت بیشتر در طراحی می‌شود و سایه‌ها به شکل صحیحی بر روی نقشه‌ها و طرح‌ها قرار می‌گیرند. سختی گرافیت در مدادها نشان دهنده نرم یا سفت بودن آن‌ها است. مدادهای نرم تر با حروف ‘B’ نشان داده می‌شوند، در حالی که مدادهای سفت تر با حروف ‘H’ و مدادهای متوسط با حروف ‘HB’ نمایش داده می‌شوند
. استفاده از مدادهای مکانیکی به دقت و کارایی در طراحی کمک می‌کند. این نوع مدادها برای رسم خطوط دقیق و جزئیات کوچک مناسب هستند. از طرف دیگر، مدادهای سنتی برای رسم سطوح وسیع و اعمال سایه‌های گسترده استفاده می‌شود. بهتر است در طول فرآیند یادگیری نحوه طراحی، همزمان از هر دو نوع مداد استفاده شود تا تجربه و آگاهی در هر دو حوزه بهبود یابد.
روش های مختلف علامت گذاری
در آموزش سایه زدن در طراحی لباس، علامت گذاری از تکنیک‌های مهمی است که به طراحان کمک می‌کند تا به سبک‌ها و جلوه‌های مختلف دست پیدا کنند. این امر بسیار مهم است که طراحان بتوانند با آزمایش و خطا، بهترین روش برای خلق سبک خود را پیدا کنند و استایل خود را تقویت دهند. برخی از طراحان ترجیح می‌دهند با ضربات نرم مداد و طرح‌های کلی نازک کار کنند، در حالی که دیگران از هچ کردن متقاطع و طرح‌های پررنگ تر استفاده می‌کنند. این نکته نشان دهنده این است که هر فرد باید روش مناسب خود را برای سایه زدن در طراحی لباس پیدا کند و با آن بهترین نتیجه را بگیرد.
تغییر خطوط
استفاده از خطوط متنوع می‌تواند به شما کمک کند تا طرح‌های جالب و جذابی ایجاد کنید. به عبارت دیگر، همه خطوط یکسان نیستند و تغییرات در عرض و تاریکی آن‌ها می‌تواند به نقاشی شما زندگی بخشید. بهترین روش برای کنترل نوع علامتی که استفاده می‌کنید، تمرین و آزمایش مدادهای مختلف است. از مدادهای با درجه‌های مختلف (از 3H تا 6B) استفاده کنید و با نگه داشتن مداد در زوایای مختلف، خطوط مختلفی را ایجاد کنید. همچنین، انواع مختلف علامت‌گذاری را با هم ترکیب کنید تا یک تصویر منسجم و زیبا ایجاد کنید.
